形態之韻：彼得．倪森和簡鳴謙 (與Alvaro Cassinelli合作)

藝術家出席酒會

2025 年12月13日（週六）下午2至6時

展期

2025年12月13日至2026年1月24日

嗚謝支持

SIGGRAPH Asia 2025 及香港大學美術博物館

漢雅軒

香港葵涌工業街17-21號美安工業大廈 2樓

形態之韻：彼得．倪森和簡嗚謙 (與Alvaro Cassinelli合作）

漢雅軒謹訂於 2025 年12月 13 日 (週六) 舉辦《形態之韻》—— 彼得．倪森和簡鳴謙雙人展。展覽於下午 2 至 6 時於漢雅軒開幕。

漫無邊際的賞石型態學

張頌仁

Tobias Klein（簡鳴謙）和Peter Nelson（彼得．倪森）是兩位思想敏捷的藝術家兼教授，他們很早就留意「賞石」的收藏傳統，並從創作的角度引入自己的作品。人類天性好奇，賞玩天然造形並不奇怪。文人賞石這個傳統歷史悠久，早就被納入山水文化的統緒中，用今天的話語可以說是被定位於「山水」的型態學。今天衡量山水文化的時代意義，最難忽視的是現代的物質生產。今天社會上流通的物品基本都出自工業機制，天然物與工藝物的界分日益絕對化，而且生產工具日益脫離身體感知器官，審美直覺亦相應轉化。賞石傳統的審美在今天有必要引進新的啟示。

在型態學的理解而言，石頭的型態只能定義在晶體構成，其變化無窮的外形都只能歸咎於意外的天然。「賞石」之被「賞」是被動賜給，由此就成為品鑑、靜觀的對象，成為提示我們注目外界的對照物，使人覺悟天理同時運行在身體內外。可是賞石這種被關注的物件，又如何從天地間無窮盡的石塊中被選拔出來？比方說米芾拜石為兄，他如何相見就知道是「我欲見兄二十年矣」的對象？

看到產業製造的物品我們都知道什麼是美或不美，因為「好東西」都是因循「審美」的標準製造的。可是天地自生的「物」並不知道我們的意願，所以被「品賞」的天然物必定反映了慾望的型態學、或遺憾的型態學。蘇東坡說「石醜而文」，激賞石之「醜」，旨在擺脫傳統造形審美標準、繞過「造形」來判定「形外」的審美。或者可以說：「賞石」的自性不在於其空間實體，而在於石與賞心人的際遇。米芾大呼石兄之際，就打開了型體學意義上的「賞石」審美時刻。與石相遇之際，賞石人也自見審美的自性。

Klein與 Nelson兩位嘗試從地球地質史的立場蠡測宇宙的漫長歲月，作為賞石者用以透視宇宙時空的屏幕。這種超越世代、跨越人界的反思，成為作品的人天合作主題。新技術器材與天地的生成物在藝術品中相遇，有如宋代文人以詩文對話天然。Klein和Nelson分別以天然石和隨興墨跡為審美對象，誘導數碼器材運作，展開「無意」與「機心」兩端的互動，因此衍生出時光中的敍述。Nelson更穿插幾則短文，隱喩人類的技術基因和當代的功能主義。科技能夠提升四肢五官的能力，但無法繞過人類不可能抽像化的自然軀體，不能替代感通外物的心靈與巧思。在「賞石」的前題下，藝術家用今天的科技嘗試以詩意的「審美」介入天地的大化。