徐龍森個展《山風》訂於2016年10月24日（週一）晚上6-8時在畢打行漢雅軒開幕。

徐龍森的山水糅合傳統筆法和新的當代繪畫語境。在他筆下，筆墨的形態、法式與意蘊產生了根本性的變化。他的山水，氣勢宏大而並不沉重，氣韻生動而氣度超脫。徐龍森脫離了傳統水墨的伏案創作的空間局限，進而挑戰建築空間，開拓了山水畫的無限可能性。

策展引言

《從巨幅山水的展示，到雅集的起義》

張頌仁

一．關於半私密的展示。

西洋有「沙龍」，華夏有「雅集」。「沙龍」的文藝聚會嚴格來說不能算「展示」，只能作為西方「美術館文化」的另例。這個另例的意義在於展覽觀眾的成分。「美術館」這個公共空間之所以成立，有賴於歐洲19世紀新「公民」的出現。「公民」於「公共空間」有權利義務的關係；美術館無權不讓他進來，但是，他也要盡到「公民」的責任，要符合公民社會的行為規範。沙龍和雅集就不來這一套：不是自己人不讓進，不認識的人無權要求參加。客人是被認可的，被邀請的。

「雅集」講究的是主客關係。客人既然不因著公民的身份來，他就有其他的任務。雅集不允許孤單的參觀個體，客人有義務與主人唱和，共同把這場展示機緣點活。客人對於藝術品是有責任的：大家玩賞書畫，他就要介入品賞，發表心得，甚至題跋吟詠。看戲曲演奏表演，他也得有所品鑒，交換見解。在這個場合，書畫與演員同樣是「作品」，有待觀者介入，等待被慧眼點活、 參與對話，以便在這個場合被成就為「藝術品」。「作品」在雅集的玩賞交流中才真正完成其任務，走出庫房與排練室，成為「藝術」。

巨幅山水打破展廳思維，迫使另類的展示。美術館以西洋教堂的建築比例製造崇高，徐龍森的山水以龐大體積把這個崇高協力完成。文人展示原來就有更高遠的場地，那就是以山嶺為比例的園林。徐龍森的巨幅大畫索性以作品自成園林。既然是園林展示，那就可以參照雅集。徐龍森的半私密展示應該被理解為「雅集」的當代版。他也提供老雅集的內容：書畫、歌舞、評彈。不過新時代的「主人」少不了策展人：於是畫家與策展人互動，給大家起興。巨幅大畫把展廳化為庭園，以巨幅山水花樹權充泉林，偷換天日。這是新時代的雅集，氣概不亞前人。

二．書畫，評彈，舞蹈，即興表演。

聲色之娛是主人與客人「對話」的興頭。視聽之娛，一方面乃主客盡興的渠道，另一方面也是讓書畫、評彈、舞蹈、音樂成仁之道。沒有場合，這一切都是束之高閣的雅物。有賴雅集，這一切才活過來，煥發意義。完整的「藝術」是「全感官」的：除了主人安排的項目，還要客人主動的感性介入，這樣才不辜負了主人雅意。

三．民間起義的生命慶典與社會動員。

印象深刻的活動一定激起回響，由此激發起興，引動參與。「參與式藝術」（participatory art）在今天是小圈子試驗，大場合的「參與式藝術」無法跟鬧哄哄的政治運動較量。全球響應的「佔領運動」不見得都是「革命」行為，它的政治性在於「參與」，讓人期待著生命的犯禁與其不可規範的潛力。這是流行音樂會和商業操作的慶典無法滿足的。犯禁的開放精神恰恰就是當代藝術的魅力，在此文人書畫文化應該很有發言權：書畫展示歷來不容觀者懈慢，雅集就是「參與式的展示」。在今天的情景裏我們有必要把雅集重新發動，把雅集認識為「起義式的展示」，給西方近代流行的小圈子「參與式藝術」提供更深遠的歷史記憶與嶄新的時代精神。「起義式的雅集」必須在當下情景中把藝術的內涵 、與在場觀眾的生命同時啓發、同時調動起來，以致成為生命的起義。於此看來，雅集作為展示形態是極有前途的。

四．從巨幅山水到巨幅花樹。

書畫的「六法」恆久不衰，由於它所追求的乃天地的自然神氣。是以風雲嵐霧為氣韻，川河汪洋為血液，山巒峰岳為骨幹。花樹所呈現的不外如是。

五．體積的啓示。

前人以園林山石再造自然，所以有「文人園林」文化之勝境。徐龍森以書畫再造山石，以宣紙再植花木，那就是以畫筆建造園林，以書畫建築展廳。走進他的花樹之間，不再有泉林之想，而樂於在此閒蕩，這就是「在此」的精神。仰首四看，只見山勢撲面壓人，四周峰嶺凌雲出世，四體頓時無所適從；回頭一看樹木，猶如霧裏美人，不禁心中暗喜，幸好還有「此間花樹」。

寫於人民共和六十六年一月

徐龍森的山水實踐是他一個人的洪荒世界…徐龍森的野心，或許是要顛覆「仁者樂山，智者樂水」的儒教精神，他所要做的，或許是對「天地不仁，以萬物為芻狗」的一種應和。

高士明  中國美術學院副院長

〈山不厭高──山水的危機，兼論徐龍森的巨幅山水實驗〉

徐龍森把自己置於一種高不可攀的絕頂…他怡然陶醉在他那種冷冷清清的創作生活裡，伴隨著自我的興奮、失落、迷茫、樂觀和一心一意的沖刺，真正做到了藝術家的純粹，這樣的純粹是最大的保証──保証他向著自己心目中的絕頂奮力沖刺。

李小山  南京藝術學院美術館館長

〈非常之人做非常之事 〉

徐龍森先生的山水實踐展現出一種貫通古今的欲望，反映了中國傳統「革故鼎新」的文化活力，這些氣象磅礡的紀念碑式的山水畫作，不斷地召喚我們去印証中國文化的主體精神與創生意志。

范迪安  中央美術學院院長

〈山不厭高，西進序曲──在布魯塞爾「徐龍森山水畫展」開幕式上的致辭〉

徐龍森要在繼承傳統的同時超越傳統，以國畫的形式創造新的當代的繪畫語境，這是難而又難的挑戰。應該說，他的創作的確給中國畫的發展帶來了一個令人驚喜的突破，也給當代藝術帶來了一種動人心弦的新氣象。

邢曉舟  策展人

〈山不厭高──徐龍森的山水裝置畫〉

徐龍森試圖以一種新的方式在撬動著「舊」，而不是以舊的途徑包裹出所謂的新。

張宇凌  法國巴黎第一大學藝術史與考古學博士

《路線》